デフトーンズ新作『Private Music』：作品解説とバンドの歴史が紡ぐ最新作の魅力

　2000年代にラウドロック界を席巻した重鎮、デフトーンズ（Deftones）が、前作『Ohms』から実に5年ぶりとなる最新スタジオアルバム『Private Music』が、2025年8月22日にリリースされたことで、世界中のファンの間で大きな話題を呼んでいます。

　レコーディングの地は、マリブ、ジョシュア・ツリー、ナッシュビルといった多彩な土地で行われ、環境の違いが作品にどのような影響を与えているのかも見どころの一つです。

　さらに、先行シングル「My Mind Is a Mountain」のミュージックビデオが公開され、アルバム全体への期待が一層高まっています。

この記事では、『Private Music』の発売日・収録曲・制作背景・MV情報に加え、デフトーンズの歴史やディスコグラフィー、ファンの声などを徹底解説していきます。

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デフトーンズ新作アルバム『Private Music』とは？

　ラウドロック界の最前線を走り続けるデフトーンズ（Deftones）が、前作『Ohms』から5年ぶりに放つ待望の10枚目スタジオアルバム『Private Music』を、2025年8月22日にリリース！

　プロデューサーには名作『Diamond Eyes』『Koi No Yokan』でタッグを組んだニック・ラスクリネクスを迎え、マリブ・ジョシュア・ツリー・ナッシュビルという多様なロケーションで録音された本作は、バンドの新たな進化を予感させる作品です。

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収録曲リスト

1. My Mind Is a Mountain（先行シングル）

2. Locked Club

3. Ecdysis

4. Infinite Source

5. Souvenir

6. CXZ

7. I Think About You All the Time

8. Milk of the Madonna

9. Cut Hands

10. Metal Dream

11. Departing the Body

　YouTube上のコメントでは、2008年に交通事故で意識不明となり、その後、42歳で他界した、バンドメンバーの「チ・チェン」の誕生日に（先行シングル）「My Mind Is a Mountain」がアップされ話題になりました。

【先行シングル「My Mind Is a Mountain」を観るなら：deftones – my mind is a mountain [official music video]

　加えて、8月10日には、『Private Music』より新曲「Milk of the Madonna」が公開されました。ヘヴィネスに加えてデフトーンズ（Deftones）の持ち味である美メロが疾走する楽曲になっています。

【新曲：「Milk of the Madonna」を聴くなら】

Deftones（デフトーンズ）とはどんなバンドか？

　デフトーンズ（Deftones）は、アメリカ合衆国カリフォルニア州サクラメント出身のヘヴィ・ロック・バンドです。

　1988年に結成され、幼い頃からの友人であるチノ・モレノ（ヴォーカル）、ステファン・カーペンター（ギター）、エイブ・カニンガム（ドラムス）の3人に、チ・チェン（ベース）が加わってスタートしました。

　 現在のラインナップは、チノ・モレノ（ヴォーカル/ギター）、ステファン・カーペンター（ギター）、エイブ・カニンガム（ドラムス）、フランク・デルガド（キーボード/DJ）です。フランク・デルガドは2000年のサード・アルバム『ホワイト・ポニー』から正式メンバーとして参加しています。

   旧メンバーには、デビュー当初からのベーシストであったチ・チェンがいます。彼は2008年に交通事故に遭い意識不明の重体となり、2013年4月13日に42歳で逝去しました。

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デフトーンズ（Deftones）の音楽性と特徴について

　ジャンルとしては、オルタナティヴ・メタル、エクスペリメンタル・ロック、ポストメタル、初期のニュー・メタル、オルタナティヴ・ロック にカテゴライズされます。

　バンド名の「Deftones」は、ヒップホップのスラングである「def」と、音色を表す「tone(s)」を組み合わせた造語です。

　彼らのサウンドは、ギターとベースが織り成すヘヴィな音のうねり、容赦なく叩き出される生々しいドラム、聴く者の脳内に激しくこだまするヴォーカル、そして唯一無二のライブアクトが特徴です。特に、ヴォーカルのチノ・モレノのカリスマ的なステージングは全世界で絶大な支持を得ています。

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デフトーンズの代表作とディスコグラフィー

　1990年代初頭に台頭し、ヘヴィロック／オルタナティヴ・メタルの境界を塗り替えてきたデフトーンズ（Deftones）は、その耽美で実験的な音楽性により「ヘヴィロック界のレディオヘッド」とも称されてきました。

　代表作『White Pony』でグラミー賞を獲得し、以降も進化を止めないバンドとして数々の名作を世に送り出しています。本セクションでは、そんなデフトーンズの主要ディスコグラフィーに加えて、音楽的変遷とともに紹介していきます。

初期の勢いと成功

　デビュー・アルバム『Adrenaline』（1995年）は全世界で100万枚以上の売り上げを記録し、その名を轟かせました。

　セカンド・アルバム『Around the Fur』（1997年）では、全世界で180万枚を売り上げ、オルタナティヴ・メタル・シーンでの地位を確立しました。

　この時期には、ヴォーカルのチノ・モレノのカリスマ的なステージングも彼らの人気を築き上げる要因となりました。

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『White Pony』からの飛躍

　『White Pony』は、デフトーンズの3thアルバムであり、2000年7月に発表されました。

　当時、このアルバム『White Pony』は、彼らがヘヴィ・ロックの若手バンドの中で、存在を押し上げると共に尊敬を集めるカリスマ・バンドとして、評価される形になり素晴らしい作品へと仕上がりとなりました。

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　このアルバムのリリース以降、以前のアルバムにも関わっていたフランク・デルガド（キーボード/DJ）が正式メンバーとして参加しました。

　『White Pony』の楽曲の中には、トゥールのメイナード・ジェームス・キーナンがゲスト参加した楽曲「Passenger」も収録されています。

　メイナード・ジェームス・キーナンのパートが高音を難なく歌いあげており、才能同士がぶつかることで生まれる化学反応を観（聴い）ているようです。「Passenger」が加わることで作品後半を盛り上げる要素となっています。

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ニック・ラスクリネクスとの共演作『Diamond Eyes』

　デフトーンズのキャリアにおいて、特に高く評価されているのが、プロデューサーニック・ラスクリネクスとのタッグによる2作『Diamond Eyes』（2010年）と『Koi No Yokan』（2012年）です。

　その中でも、『Diamond Eyes』（原題: Diamond Eyes）は、デフトーンズにとって通算6枚目となるスタジオ・アルバムです。

　この悲劇を乗り越える形で、元QuicksandのSergio Vega（セルジオ・ベガ）がChi Chengに代わるベーシストとして、2009年から一時的に参加し、『Diamond Eyes』の制作に参加しました。

　1曲目：「Diamond Eyes」は、アルバムのタイトルにもなっているオープニングトラックで、「深いヘヴィネスの中から溢れ出るエモーションが、みるみる身体を侵食していく名曲」と評されています。

　2曲目：「Royal」も叩きかけるように、不協和音を織り交ぜたヘヴィなサウンドが特徴な楽曲。ヴォーカルのChino Moreno（チノ・モレノ）の「泣き叫ぶようなロング・スクリーム」が聴きどころとなっています。

　5曲目：「Beauty School」は中盤の雰囲気を変えるミディアムナンバーとなっています。透明感のあるメロディーラインと霧がかった夜空のようにアンビエントな浮遊感が漂う楽曲となっています。

　そして、7曲目「Rocket Skates」は、「Diamond Eyes」に続くリード曲で、初期の名盤『Around the Fur』のような激しさと深いヘヴィネスを感じさせる秀逸なナンバーとされています。Chino Moreno（チノ・モレノ）のメロウとラウドが交差する歌声が耳に残ります。

　10曲目：「976-Evil」は、「Sex Tape」と同じスタイルの曲で、ダイナミックに展開する壮大で神秘的な楽曲とされています。激しさだけに頼らない楽曲構成の技が光る終盤のナンバーです。

　ラストナンバーは、11曲目「This Place Is Death」は『Diamond Eyes』を集約したような楽曲、まさにラストを飾るにふさわしい雄大なナンバーです。次回作への期待を持たせる余韻がなんとも言えません。

【デフトーンズ”Diamond Eyes”を聴くなら：Deftones – Diamond Eyes [Official Music Video]】

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思わずタイトルを二度見してしまう『Koi No Yokan』

　『Koi No Yokan』（邦題：恋の予感）は2012年11月13日にリリースされた、デフトーンズにとって通算7枚目のスタジオ・アルバムです。

「恋の予感」とは、「二人の人間が恋に落ちるという感覚」のことであり、一目惚れとは異なる「なかなかいない特別な感情」や「もっと深いもの」を指します。

　バンドは、良くも悪くも計画性がないと自認していますが、『Diamond Eyes』を書き終えた際にプロデューサーニック・ラスクリネクスとから「これで終わり」と言われた後も「もっと音楽を書きたい」という強い衝動があり、次のアルバム制作を待ちきれない状態だったそうです。

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　本作『Koi No Yokan』では、2作連続でかなり早くアルバムを完成させることができました。これは、以前は物事を終わらせるのに非生産的だった長いジャムセッション（朝8時か9時頃に始めて午前3時までやるなど）から、『Diamond Eyes』で試した「日々の曲制作で、開始時間と終了時間を決める」という新しいアプローチを本作でも採用した成果だとAbe Cunninghamは述べています。

　週6日間、6〜7時間を集中的に制作に充てることで、スタジオで楽しみながらも、より生産的に作業を進められるようになったと語っています。

　『Koi No Yokan』は、全米アルバム・チャートのBillboard 200で最高11位を記録しました。 アメリカ国内では200,000枚以上のセールスを記録しています。

【デフトーンズの”Swerve City” を観るならDeftones – Swerve City [Official Music Video] [4K]】

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まとめとして｜『private music』（2025）楽曲解説と図解まとめ

　新作『Private Music』の発売を記念して、デフトーンズの初期の活動から、飛躍となる3thアルバム『White Pony』を取り上げ解説しました。

　2008年のChi Cheng（Ba）の交通事故という悲劇を乗り越え、2010年にはアルバム『Diamond Eyes』をリリース。このアルバムでは、チ・チェンに代わる新ベーシストとしてSergio Vegaを迎え入れ、直球性のあるヘヴィネスに回帰したサウンドでさらなる注目を集めました。

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ニック・ラスクリネクスとの再タッグによる確かなサウンドの進化

　『Private Music』は、前作『Ohms』に続く通算10作目のスタジオ・アルバムであり、プロデュースはバンド自身と、『Diamond Eyes』や『Koi No Yokan』も手掛けた、ニック・ラスクリネクスが担当しています。

　これは、彼らが確立した生産的な制作方法と、繊細かつダイナミックなサウンドの更なる洗練が期待できることを示唆しています。

Deftones『 private music』（2025）楽曲解説と図解まとめ

『Private Music』は「デフトーンズの新たなベンチマークを示す作品になるだろう」と述べられており、これは彼らが過去の成功に安住せず、常に音楽的フロンティアを開拓し続ける姿勢を維持していることの証です。

　全体テーマは自然の美と危険、ポジティブマインドの挑戦、身体を超えた旅のビジョン。シューゲイズ的な夢幻さとヘヴィなリフが融合した、進化したDeftonesサウンドで、批評家から「universal acclaim」（Metacritic 90点）を得ています。

トラックリストと簡単解説（図解テーブル風まとめ）

トラック	曲名	時間（約）	解説・特徴
1	my mind is a mountain	4:20	リードシングル。重厚なリフとChinoの感情的なヴォーカルが山のような壮大さを表現。ポジティブマインドの挑戦をテーマに、アルバムの幕開けにふさわしいパワフルなオープナー。
2	locked club	3:50	閉鎖的な空間をイメージしたダークなグルーヴ。ヘヴィなドラムとアトモスフェリックなシンセが絡む中間部が印象的。
3	ecdysis	4:10	「脱皮」を意味するタイトル。変容のテーマで、静から動へのダイナミクスが強い。シューゲイズ要素満載のドリーミーな展開。
4	infinite source	4:30	アルバム最初に書かれた曲。Stephenのアイデアから生まれた無限のエネルギー源を象徴するヘヴィ・ドリーミーなナンバー。ツアー中に完成。
5	souvenir	4:00	hypnotic（催眠的）なアウトロが特徴。記憶の残像のようなエモーショナルなバラード風。レビューで「耳に残る」と絶賛。
6	cXz	3:40	実験的な短曲。抽象的なサウンドスケープと突然のヘヴィ爆発。アルバムの転換点。
7	i think about you all the time	4:15	メロディックでロマンチック。Chinoのテナーヴォーカルが輝くスローな曲。身体を超えた愛や想いを描く。
8	milk of the madonna	4:05	2ndシングル。thunderous（雷鳴のような）バンガー。渦巻くリフとsoaringヴォーカルが圧巻のハイライト。
9	cut hands	3:55	激しいリフ中心のヘヴィトラック。痛みや犠牲のイメージ。
10	~metal dream	4:25	ヌー・メタル寄りのラップ風ヴォーカル復活。ebb and flow（潮の満ち引き）のダイナミクスが最高で、多くのレビューでベストトラックに挙がる。
11	departing the body	5:00	クローザー。quiet-loudの進行が感動的。身体からの離脱をテーマにした壮大なフィナーレ。エモーショナルな勝利感満載。

全体の流れを図解（アルバム構造の視覚化）

【前半：構築・変容】 【中盤：内省・爆発】 【後半：昇華・離脱】

1. my mind is a mountain → 重厚スタート
2. locked club → 閉鎖感
3. ecdysis → 脱皮/変容
4. infinite source → エネルギー源
5. souvenir → 記憶の残響
6. cXz → 実験的転換 7. i think about you… → ロマンチック内省
   8. milk of the madonna → 最大のバンガー（ピーク）
   9. cut hands → 痛みのヘヴィ
   10. ~metal dream → ヌー・メタル回帰のハイライト
   11. departing the body → 静かに昇華するエンド

• 強み: ヘヴィリフ（Stephen/Fred）と夢幻メロディ（Chino/Frank）のバランスが進化。Ohmsよりシューゲイズ寄りで、若いファン層にも刺さる。
• 評価: ファン/批評家から「トップ3級」「AOTY候補」と高評価。ライブで映えそうなセットリストです！

このアルバムはDeftonesの「最も進化した姿」を示す一枚。自然や精神の旅を音で描いた、没入感抜群の作品です！

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